【陈设中国•晶麒麟奖】生活艺术家——陈耀光-活动资讯-陈设中国晶麒麟奖

【陈设中国•晶麒麟奖】生活艺术家——陈耀光

他追求天然放养的生活

所以他租下了千岛湖的果园

他喜欢现代简约的风格

所以他用最自然的设计元素构建不同院落场景

他善于宁静的思考，诗意与随性

所以他成就了“室内设计界的抒情诗人”的称号

陈耀光

杭州典尚建筑装饰设计有限公司

创始人及创意总监

中国陈设艺术专业委员会副主任

中国陈设委ADCC生活艺术学院院长

中国建筑学会室内设计分会副会长

浙江建筑装饰行业协会设计委员会会长

十大最具影响力华人设计师

连续两届AD100榜单得主

被誉为当代文化艺术空间设计的代言人

最出色的名人纪念馆设计师

近几年陈耀光与他的典尚团队设计作品

才情和摩登不过只是有些炫目的外衣

内里才是深沉博大的君子情怀

而设计则是对细水长流生活的示范

01代表作浙江美术馆 2010年

　　浙江有山有水，是一副大写意的江南图景。本次室内设计的理念则对浙江的江南传统、山水意境，以黑、白、灰作为空间基调，达到与建筑空间、外部山水环境和谐共存的状态。空间设计理念之上则是内敛、含蓄、克制。

02代表作韩美林艺术书馆银川馆 2015年

　　室内以黑白灰作为主色调，辅以石、混凝土与木作的自然材质，来呈现艺术作品的自然原力，银川韩美林艺术馆的室内设计理念，由五个关键词延展而成：敬畏自然，聆听远古，尊重建築，表达作品，内外相融。

03代表作浙江美术馆李叔同（弘一大师）纪念馆 2004年

　　李叔同，弘一大师，是中国近现代文化先驱、爱国高僧，在佛学、文学、戏剧、音乐、书法、绘画等各领域均有精深造诣和杰出成就。李叔同（弘一大师）纪念馆的建造旨在再现弘一大师横溢的才华，展示大师非凡的艺术。

04代表作韩美林艺术馆北京馆 2013年

　　传统东方与当代国际相融的艺术品，新旧建筑交替的空间，是设计的重心。空间界面，凸显强烈反差，以大面积空旷的现代白色围合局部的古典红色，包裹两端茶楼和戏楼古典的局部立面，用东方的戏剧效果演绎当代的写意手法，夸张的尺度让人耳目一新。

05代表作阿里巴巴总部CEO办公室 2010年

　　设计关键词：体现办公空间东方禅意境界，以散点式布局破常规办公序列，以东方园林气韵场所之手法，空间核心地毯纹样以江南水系纹理，动态流畅，竹木墙面起伏变化，横势走向强调舒展，吊顶整体发光，简约而大气

06代表作绿城建筑设计院杭州办公楼 2011年

　　室内设计对项目基本定位是，建筑设计机构的空间气质更多的应该是体量的客观性，关系的准确性，在逻辑和次序中产生视觉相对良好的空间效果反应。在空间中那里没有抒情，没有文学矫作的痕迹，留给大家的只是一种平静的职业秩序。

07代表作典尚后院 2010年

　　凤凰山脚下的这个院落从第一期为生存，第二期为改善，到第三期为自我精神的体现；这种自然生命般的生长，因位于南宋遗址的凤凰山脚，与都市闹区近在咫尺，显得更为珍贵，动和静在这里交汇，古和今在这里融合，每时每刻，碰撞和成长在这里发生。这是典尚的大宅院，一个古村落，一种自然流出的真实痕迹，一种生命的活标本。

设计师是性情中人

是生活的诗人

他们创造出最唯美的生活方式

优雅，舒适

是他们的标志

空间装置叠变

(展于：2014米兰国际设计周“Yu中国进行时”)

　　船桨与扇叶都是通过自然现象而获取动力向前的，它们可以穿行在最坚硬的环境中，水和风就具有这样的特质。在设计中将它们完成了一次转换，虽然改变了原有位置，却没有改变向前的意义，用低科技，敬畏自然，顺势而近，回归生态能量的“叠变”

——陈耀光

空间装置穿越--关于抽屉的故事

首展于2015米兰国际设计周“心•物中国设计进行时”；再展于2015韩国光州设计双年展

　　我希望借一个不断重复的抽屉，尝试一种在经验上无法穿越的可能，玻璃在其间是一个相对限定的界面，在限定和标准之间我们渴望一种突破

——陈耀光

空间装置局

展于2016米兰国际设计周“传承·站出来——当代中国的生活哲学”

　　虚实、黑白，是围棋对东方文化的一种诠释，谋求一种单一的元素，表现无数种可能性。通过对传统意义的沙发在体量、重量上进行分离肢解，让所有生活中的男女老少都能随心情支配坐、蹲、靠、躺的习惯，探讨一种全新的起居模式。同时，使用的区域空间不限定，模块化组合，自由方便。

——陈耀光

看得见的场所

看不见的设计

设计其中的美

并不是刻意制造出来

光影与空间相互结合

美与创意会便自然流露

一杯水展

　　一杯水会因为容器的精美而变成享受，室内设计师就是创造这种神奇的高手。

——陈耀光

空间装置剥落的生命——东方屏

展于首届中国“家居与空间艺术再造”展；再展于2014北京第十届中国国际室内设计双年展

　　森林奉献绿色的同时连同大树的疤结一起赠予人类，木头以家具的形式背离森林慷慨地来到我们城市，走进每一个家庭，我们无法摆脱对天然木质的依赖。人可以离开黄金，但人的生活离不开木头

——陈耀光

斗宴

2014年杭州公元里厨艺生活陈耀光甜点作品

　　品尝完传奇名厨的绝妙手艺，便轮到嘉宾们自己一展身手。所谓“斗宴”，自然少不了以厨艺一决高下，但是跨界，才是“斗宴”真正的挑战所在。

男人的玩具廊 2016年杭州福邸•博展馆开张

一个城市的男人够好玩，这个城市才精彩

　　男人、游戏雄性、贪念粗旷、向往精致、猎奇童真……收有藏刀，是被都市泡软的男人们对待高原汉子的一种硬态度……

　　男人崇尚英雄，却以收藏石头和工具来表达谦逊，

　　玩具，是模糊男人爱心和花心之间的工具。

——陈耀光

与挚友相会

无疑是这个世界上最愉快的事情

沏上一杯好茶

促膝长谈

分享各自设计

著名的签名墙

　　这是典尚院子最著名的食堂签名墙，这也是他收藏至今的最昂贵的藏品，墙上签满了无数鲜活而有温度的友情，因为友情是不可复制的

2016年韩美林老师在陈耀光生日会上送28只”纸老虎”的大礼

城市是喧嚣拥挤的

人们向往自由

故而逃离城市

获得一片属于自己的绿地

放养心情

感受自然

三位一体格局

千岛湖生活

千岛湖——放养基地

山水空间

　　游泳、摘水果、钓鱼、吃农家菜。若是年轻人们来岛上，大家就在露台上烧烤。上了岛的客人总是惊叹声不断，然后期待下一次来岛的时间。离开前，都会把当季的水果装成一个小包一个小包，让他们各自放在车后盖箱里带回家。

步入米兰，感受这座城市

它的框架犹如骨架，可能是古老的

但钮扣是LED的

耳环、吊坠是琉璃的

替代了古老的绿松石、玛瑙、发锈的青铜

住在这么一个富有历史的城市里

却能享受到当代的文明和时尚

画着米兰大教堂的公共游览车

　　我在DUOMO广场发现许多公共游览车上，画着卡通式的米兰大教堂，这是米兰对文化和遗产的认知。他们不会将其放在供台上被悬空的祭奠起来。他们会将曾经的庄严和骄傲放在一幅画、一件T恤和一块饼干的造型上，落地在生活的各个角落，让当代人看得见、摸得着，让当代生活随时可以触摸到他们祖先有过的历史辉煌，这才是真正的自信和鲜活的传承。

——陈耀光

借一辆自行车

骑一圈别人的城市

由于独自盲游

让自行车有了助动车的速度

那不勒斯湾

在澳洲的海边奔跑

人们畏惧大海，畏惧它吞噬万物的力量

冰天雪地中放声怒吼（云南玉龙雪山）

玉龙雪山4500米处的合影

澳洲西部 Wave Rock

独步贺兰山 (银川)

庞贝古城

其实

人们对艺术的感受没有传说中那么高深

它

可能就是你身边那阵擦肩而过的微风

说来就走……

陈耀光绘画

我是

没有翅膀的

却已被记录着曾经飞过的痕迹

——陈耀光

陈耀光写诗

陈耀光设计诗的微信中这样一段文字记录了一九八八年的春天

简单的一部相机

容纳了整个世界

记录当下的美好

用时间去慢慢回味

拍摄于2009年云南

拍摄于2008年澳洲

陈耀光摄影

这里更像是一个打扮过的仓库

这不是他最理想的一种艺术状态

只是一个承托一个人理想愿望的“寄存所”

陈耀光收藏

　　关于收藏，2012年的一次与陈林丶金捷三人的雅集展上，陈耀光认为：小时候，在没有玩具的年代，对着地上的蚂蚁，我们可以神游半天，后来，在没有月亮的日子，我们学会了折纸，在树梢挂起了灯笼，让自己的想象漂浮。作为从业多年的设计师，我们习惯了宠护自己的眼睛。我们走了不少，我们也看了很多，在世界的许多城市都记录过我们曾经好奇的眼神，也消费过我们收藏的冲动……看，美的东西；摸，有手感的物器；修，设计师的雅性，做一个合格的设计师要从养眼睛开始……

热爱生活，便会懂得珍惜

传递爱心，才能照亮世界

最美的感动也只不过是做了些最平凡的事情